வணிக மற்றும் நல்ல கலை வித்தியாசம் என்ன?

இது ஏன் உருவாக்கப்பட்டது என்பதைப் பற்றிய அனைத்துமே

வரையறை, அனைத்து கலை உணர்ச்சி மற்றும் கற்பனை வெளிப்பாடு ஆகும். கலைஞரின் கையில் ஒரு கருத்து அல்லது யோசனை மற்றும் பூக்கள் தொடங்குகிறது. இந்த வகையில் வணிக ரீதியிலான கலை மற்றும் நல் கலைகளுக்கு வித்தியாசம் இல்லை - இருவரும் அதே வழியில் வருகிறார்கள். கலைஞர் அதை ஏன் உருவாக்குகிறார் என்பதில் வேறுபாடு உள்ளது.

வணிக vs. நல்ல கலை

நீங்கள் ஒரு அருங்காட்சியகத்தில் வர்த்தக கலை பார்க்க எதிர்பார்க்க முடியாது. இது ஏதோ ஒன்றை விற்க உருவாக்கப்பட்டிருக்கிறது, பொதுவாக ஒரு தயாரிப்பு.

நல்ல கலைகளின் நோக்கம் அதன் அழகிய மற்றும் தனித்துவமான குணநலன்களுக்காக பாராட்டப்பட்ட ஒரு அழகியல் பொருளை உருவாக்க வேண்டும். நல்ல கலை நோக்கம் வெறுமனே இருப்பது மற்றும் மற்றவர்களுக்கு இன்பம் அளிக்கிறது. பார்வையாளரை வெளியேற்றவும், ஏதாவது செய்யவோ அல்லது ஏதாவது வாங்கவோ செய்ய இது வற்புறுத்துவதில்லை.

நல்ல கலை மரியாதை மற்றும் விமர்சன ரீதியாக பாராட்டப்பட்டது. வணிக கலை பாராட்டப்பட்டது மற்றும் ஒப்பு, ஆனால் அது லூவ்வ் உள்ள வைக்க மாட்டேன். கலை கலை வாங்கிய திறன் பயன்படுத்த முனைகிறது, நன்றாக கலை உள்ளார்ந்த திறமை தேவைப்படுகிறது.

விளம்பர கலை, கிராஃபிக் டிசைன், பிராண்டிங், லோகோஸ் மற்றும் புத்தகம் எடுத்துக்காட்டுகள் ஆகியவை வர்த்தக கலைகளில் அடங்கும். ஓவியங்கள், சிற்பங்கள், அச்சுப்பதிவு, புகைப்படம் எடுத்தல், நிறுவல், பல ஊடகங்கள், ஒலி கலை மற்றும் செயல்திறன் ஆகியவை அடங்கும்.

ஒரு வரலாற்று முன்னோக்கு

20 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் வணிக கலை மற்றும் நல் கலைக்கு இடையிலான வேறுபாடு மிகவும் தெளிவாக இருந்தது. வர்த்தகரீதியான கலைத் தொலைக்காட்சி மற்றும் அச்சு விளம்பர பிரச்சாரங்களும், வெகுஜன உற்பத்திப் படங்களும் அடங்கும்.

ஓவியங்கள், சிற்பங்கள் மற்றும் காலரிகள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்கள் ஆகியவற்றில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்ட ஓவியங்கள், சிற்பங்கள் மற்றும் படைப்புகள் போன்ற ஒரு வகையான ஒரு வகையான தனித்துவமான பொருள்கள் இருந்தன.

1960 களில் பாப் ஆர்ட் என்று அறியப்பட்ட கலை இயக்கம் அழிக்கப்பட்டு, அந்த பல்வேறு நோக்கங்களை ஒருங்கிணைத்தது. ஆண்டி வார்ஹோல் போன்ற பாப் கலைஞர்கள், வணிக ரீதியான கலைஞரின் கருவிகளைப் பயன்படுத்தி படங்களை உருவாக்கினர்.

வார்ஹோல்'ஸ் பட்டு-திரையிடப்பட்ட பிரில்லோ பாக்ஸ் என்பது வணிக கலை எவ்வாறு சிறந்த கலையில் இணைக்கப்பட்டது என்பதற்கான மறக்கமுடியாத எடுத்துக்காட்டாகும்.

ஆண்டி வார்ஹோல் இன் ப்ரிலோ பெட்டிகள்

ப்ரில்லோ பெட்டிகளில் சூப்பர்மார்க்கெட் இல்லாதபோது, ​​ஆண்டி வார்ஹோவின் ப்ரிலோ பெட்டிஸ் கலை ஏன் தத்துவவாதி ஆர்தர் டான்டோ விளக்கினார். இரண்டு பெட்டிகள் ஒத்ததாக இருப்பினும், டான்டோ இவ்வாறு எழுதினார்: '' தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பட்டத்திற்கு ஒருவரையொருவர் ஒத்திருக்கும் இரண்டு விஷயங்களைக் கொண்டு, ஆனால் அவர்களில் ஒரு கலை மற்றும் பிற சாதாரண பொருளாக இருப்பது என்னவென்றால் இந்த நிலைப்பாட்டில் என்ன வேறுபாடு? ''

வார்ஹோலின் ப்ரில்லோ பாக்ஸ் போன்ற கலைகள் பார்வைக்குரிய ஒரு பொருளைக் காட்டிலும் மிகவும் அதிகமாக இருந்ததை டானோ உணர்ந்தார். அது கலை என வரையறுக்க ஒரு அமைப்பு தேவை. 'கலைக் கோட்பாட்டின் பாத்திரம், கலை, உலகம், கலை ஆகியவற்றைச் செய்வது எப்போதுமே, இது கலைக் கோட்பாடுகளின் பாத்திரம்' என்று அவர் தனது புகழ்பெற்ற கட்டுரையில் "தி ஆர்ட்டுவல்ட்" எழுதியுள்ளார். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இது கலைகளின் கலை அமைப்பு கலைஞர்களுக்கும், கலை விமர்சகர்களுக்கும் கலைஞர்களுக்கும் நல் கலை என்ன என்பதை வரையறுக்க உதவுவதோடு வணிக ரீதியிலான கலையை வேறுபடுத்திப் பார்க்கவும் உதவுகிறது.

தி கிராஸ்ஓவர்

இன்றைய சமகால கலை காட்சியில் கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் வணிக நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். ஒரு சிறந்த உதாரணம் வீடியோ கலைஞரான பிபிலோட்டி ரிஸ்ட், அதன் வீடியோக்கள் இசை வீடியோக்களை ஒத்திருக்கிறது. அவரது பணி எப்படியிருந்தாலும் கலை காட்சியகங்கள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களில் காட்சிப்படுத்தப்படுகிறது.

இன்றைய கலை உலகமும் வர்த்தக மற்றும் அபூர்வ கலை ஆகியவற்றின் கூறுகளை ஒருங்கிணைத்திருந்தாலும், கலைப் பள்ளிகளும் இன்னும் இருவருக்கும் இடையில் ஒரு பிரிவை பராமரிக்கின்றன.

டிகிரிகளைப் பின்தொடரும் போது நன்றாக கலை அல்லது வணிக ரீதியான கிராஃபிக் கலைகளில் மாணவர்களை தேர்வு செய்ய வேண்டும்.