உண்மைதான், பல திரைக்கதைஞர்கள் மில்லியன் கணக்கான டாலர்களை தங்கள் பணியிடத்தின் படிப்பணிகளைச் செய்திருக்கிறார்கள். ஒரு சில "ஒரே இரவில் வெற்றிகள்" உள்ளன (நீங்கள் ஒரு "ஒரே இரவில் வெற்றியை" மாறும் முன் மாதங்களுக்கு அல்லது அவர்களின் ஸ்கிரிப்டைக் கடந்து வருகின்ற ஆண்டுகள் கூட இல்லை).
ஆனால் பெரும்பகுதி, ஒரு வெற்றிகரமான திரைக்கதை எழுத்தாளராக மாறியது, வேறு எதையுமே மதிப்புக்குரியது-கடின உழைப்பின் விளைவாகும்.
எனவே, எங்கு தொடங்குவது? பின்பற்ற சில அடிப்படை வழிமுறைகளுக்கு கீழே கோடிட்டுக் காட்டியுள்ளோம். இந்த பல சாத்தியமான பாதை என்று நினைவில் கொள்ளுங்கள். உண்மை என்னவென்றால், ஒரு ஹாலிவுட் எழுதும் தொழிலைத் தேடும் போது எந்தவொரு சரியான அல்லது தவறான வழியும் இல்லை. சிலர் சிலருக்கு வேலை செய்கிறார்கள், ஆனால் மற்றவர்களுக்கு அல்ல. இது சில அதிர்ஷ்டம், அது சில திறமை உள்ளது, மற்றும் அது சில விட்டு கொடுக்க மாட்டேன். ஆனால் நீங்கள் எவ்வாறு தொடங்குவது என்பது குறித்த தகவலைத் தேடிக்கொண்டிருந்தால், பின்வரும் வழிமுறைகளை ஒரு பிட் திசையில் வழங்க உதவ வேண்டும்.
உங்களைத் தெரிந்து கொள்ளுங்கள்
திரைக்கதை என்பது குதிக்க மட்டும் அல்ல. ஒரு திரைப்பட ஸ்கிரிப்ட்டின் தாளத்தைப் புரிந்துகொண்டு, தொடக்கத்தில் இருந்து உரையாடலின் ஒரு உள்ளார்ந்த பரிசைக் கொண்டிருப்பவர்களிடமிருந்து விலகிச்செல்லும் சில எழுத்தாளர்கள் சிலர் இருக்கிறார்கள். ஆனால் பெரும்பாலானவர்களுக்கு, புதிய எழுத்தாளர்கள் அவர்கள் எழுத முயற்சிக்கிறார்களா என்பது பற்றி ஒரு அடிப்படை புரிதல் வேண்டும், அது ஆராய்ச்சி என்று பொருள்.
ஆரம்பிக்க ஒரு இடம் தலைப்பில் சில புத்தகங்கள். திரைப்படத் திரையின் அடிப்படையான கட்டமைப்பைப் பற்றியும், அதன் பல்வேறு கூறுகளையும் எழுதுவது பற்றியும், சுவாரஸ்யமான கதாபாத்திரங்களையும் சதிகளையும் உரையாடல் மற்றும் சரியான கதை கட்டமைப்பை உருவாக்குவது ஆகியவற்றைப் பற்றிப் புரிந்து கொள்ள இது உதவும்.
இந்த மூன்று புத்தகங்கள் ஒரு நல்ல தொடக்கமாகும்:
- ராபர்ட் மெக்கீ எழுதிய "ஸ்டோரி ஸ்ட்ரக்சர்" கதை கட்டமைப்பு மற்றும் திரைக்கதையின் கொள்கைகளின் அடிப்படை ஆகும். ஒரு படிக்க வேண்டும்.
- சைட் ஃபீல்டின் "திரைக்கதை" மற்றொருவர் ஹாலிவுட் எழுத்தாளர்கள் ஒப்புக் கொள்ளும் ஒரு எழுத்தாளர் திரைக்கதையின் மாஸ்டர் என்று வாசிக்க வேண்டும்.
- சைட் ஃபீல்டின் "திரை எழுத்தாளர்கள் பிரச்சனை தீர்வர்", "திரைக்கதைக்கு" ஒரு பின்தொடர்தல் ஆகும், மற்றும் பல வாசகர்களை எதிர்கொள்ளும் பொதுவான சிக்கல்களால் வாசகர்களை வாசகர்களால் எடுக்கும்.
சிறந்த வழிமுறையாக தங்கள் திரைக்கதை முறையைப் பற்றி நூற்றுக்கணக்கான புத்தகங்கள் உள்ளன. உண்மையில், திரைக்கதை எழுத எப்படி அடிப்படைகளை நீங்கள் அறிந்திருக்கிறீர்கள் என்பது தான், பின்னர் நீங்கள் அவ்வாறு செய்ய வேண்டும். 10 நாட்களில் அல்லது 20 நாட்களில் திரைக்கதை எழுதுவது எப்படி என்பதைக் காட்டும் புத்தகங்கள் தவிர்க்கவும். ஒரு எழுத்தை எவ்வளவு நேரம் எழுதுவது என்பதைப் பற்றி கவலைப்படுவதற்கு முன்னால் ஒரு ஸ்கிரிப்டை எழுதும் இயக்கவியல் பற்றி நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும்.
வெற்றிகரமான திரைக்கதைகளைப் படிக்கவும்
ஒருவேளை நீங்கள் கண்டுபிடிக்கக்கூடிய மிகவும் பயனுள்ள குறிப்புப் பொருட்கள் மாதிரி ஸ்கிரிப்டைப் போடுகின்றன, குறிப்பாக நீங்கள் எழுத விரும்பும் அதே வகையில்தான் இருக்கும். உதாரணமாக, நீங்கள் ஒரு காதல் நகைச்சுவை எழுதுவதில் திட்டமிட்டிருந்தால், உங்கள் கைகள் பல காதல் காமெடி ஸ்கிரிப்டைப் போல் காணலாம்.
தயாராக இந்த ஸ்கிரிப்டை வைத்திருப்பதன் மூலம் நீங்கள் ஒரு படத்தின் முடிந்த தயாரிப்புக்கு ஒரு எழுத்தாளரின் தலையில் இருந்து ஒரு திரைப்படம் எப்படி மொழிபெயர்கிறது என்பதை விரைவில் காண்பீர்கள்.
சாமுவேல் பிரஞ்சு புக்ஸ்டாரர் போன்ற இடங்களிலிருந்து ஸ்கிரிப்ட்களை வாங்கலாம், ஆனால் கூகிள் போன்ற எளிய விஷயங்களைக் கூட நீங்கள் அதிர்ஷ்டமாக இருக்கலாம். "திரைக்கதை" என்ற வார்த்தையுடன் நீங்கள் எந்தவொரு திரைப்படத்தையும் பற்றித் தலைப்பைத் தேடுங்கள், நீங்கள் தேடும் தேடல்களைக் கொண்டிருக்கும் டஜன் கணக்கான தளங்களைக் கண்டறிந்து விடலாம்.
ஒரு ஸ்கிரிப்டை வாங்கினால், "டிரான்ஸ்கிரிப்ட்" என்பதை விட ஒரு முழுமையான திரைப்படத்தின் ஸ்கிரிப்டைப் பெறுவீர்கள் என்பதை நிச்சயப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். படத்தின் உரையாடலின் ஒரு டிரான்ஸ்கிரிப்ட் மட்டுமே உங்களுக்கு உதவ முடியும். உரையாடல் , விளக்கங்கள், மற்றும் அனைத்து செயல்களையும் காண்பிப்பதற்கு நீங்கள் ஒரு முழு அம்சம் ஸ்கிரிப்ட் வேண்டும்.
எழுதுவதைத் தொடங்குக
நீங்கள் எங்கு வாழ்கிறீர்கள் என்பதைப் பொறுத்து, நீங்கள் தேர்ந்தெடுக்கக்கூடிய பல எழுத்தறிவு வகுப்புகள் இருக்கலாம், பல திரைக்கதைகளில் நிபுணத்துவம் பெறுகின்றன, ஆனால் மிக முக்கியமான படி உண்மையில் எழுதத் தொடங்குகிறது.
திரைக்கதை இயங்குவதில் அதிகமானோர் பிடிபட்டனர். அவர்கள் மாதங்கள் கழித்து, வகுப்புகள் மற்றும் ஒரு திரைக்கதை எழுத எப்படி புத்தகங்களை படிக்கும், ஆனால் அவர்கள் உண்மையில் எதையும் எழுத முடியாது.
எனவே, நீங்கள் அடிப்படைகளை கீழே பெற்ற பிறகு, எழுதும் தொடங்குங்கள். செயல்முறையை முற்றுகையிட வேண்டாம். உங்கள் கணினியில் உட்கார்ந்து, சொற்களைத் தட்டச்சு செய்து, உங்கள் திரைக்கதை அச்சிடலாம். இது ஒவ்வொரு திரைக்கதையும் இறுதியில் அவர்கள் ஒரு புதிய அல்லது ஒரு திறமையான தொழில்முறை என்பதை செய்கிறது என்ன.
எழுதுவதை வைத்திருங்கள்
இதுதான் பல மக்கள் தொங்கும். அவர்கள் எழுதும் போது, அவர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட புள்ளியில் சிக்கி, வெறுமனே முயற்சி செய்கிறார்கள்.
சில சாக்குகளில் கதையொன்றில் விக்கிபீடம், வேலை செய்யாத உரையாடல்கள் அல்லது பாத்திரங்கள் விரும்பத்தக்கவை அல்ல. இவை அனைத்தும் செல்லுபடியாகும் பிரச்சினைகள், ஆனால் அவற்றில் எதுவுமே நீங்கள் எழுதும் செயல்முறையை நிறுத்த வேண்டும் என்று அர்த்தம் இல்லை. ஒரு திரைக்கதை என, விரைவாக வேலை செய்வது 80 சதவிகித வேலையாகும், இல்லையென்றாலும் விரைவாக நீங்கள் காண்பீர்கள். இங்கே தந்திரம் முடிந்த வரை எப்போதும் நகரும் இல்லாமல் அதே காட்சியை மறுபடியும் எழுதுவதை தவிர்க்க வேண்டும்.
முதல் படத்தின் ஒவ்வொரு பக்கமும் முற்றிலும் சரியானதாக இருக்க வேண்டும் என்று நினைப்பதில் பல எழுத்தாளர்கள் விழுந்துவிடுகிறார்கள், ஆனால் இதில் ஆறுதலளிக்கிறார்கள்: பெரும்பாலான திரைக்கதைகளின் முதல் வரைவுகள் பொதுவாகவே பரிதாபம். நல்ல செய்தி உங்கள் திருத்தி மூலம், அவர்கள் மிகவும், மிகவும் கிடைக்கும். அது எவ்வளவு கடினமாக இருந்தாலும் அல்லது எவ்வளவு காலம் எடுக்கும் என்பதையோ மறந்துவிடாதீர்கள்.
ஒரு நல்ல நடைமுறை பக்கம் இலக்குகளை அமைக்க வேண்டும். உதாரணமாக, ஒவ்வொரு நாளும் குறைந்த பட்சம் ஐந்து பக்கங்களை பூர்த்தி செய்வது, முதல் வரைவில் பணிபுரியும் போது என்ன ஆகும். இந்த ஆரம்ப தரத்தை கவனித்து இல்லாமல் ஸ்கிரிப்ட் முடிக்க உதவும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு வெற்று பக்கத்தை பார்க்காமல் இருக்கும் ஸ்கிரிப்டை மீண்டும் எழுத எளிதானது.
குறிப்புகள் கிடைக்கும்
ஒரு ஸ்கிரிப்ட்டில் "குறிப்புகள் பெறுதல்" ஒரு சிறிய ஆக்கபூர்வமான விமர்சனங்களைப் பெறுவதை குறிக்கிறது. திரைக்கதைக்கான ஏற்கத்தக்க வரைவுடன் முடிந்தவுடன், மூன்று அல்லது நான்கு நபர்களை நீங்கள் நம்புவீர்கள்.
நீங்கள் இங்கு தேடுகிறீர்கள் ஆக்கப்பூர்வ விமர்சகர்களே, உங்கள் ஸ்கிரிப்டை அவர்கள் "விரும்பியவர்கள்" அல்லது "விரும்பியதை" வெறுமனே சொல்கிறார்கள் என்பதை நினைவில் வையுங்கள். வழக்கமாக மற்றொரு எழுத்தாளர் இந்த செயல்முறைக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். நீங்கள் பெறும் குறிப்புகளை கவனியுங்கள், அவற்றை நீங்கள் சரியாகப் பேசலாம்.
வலைப்பின்னல்
நெட்வொர்க்கிங் இன்னமும் ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளர் மிக முக்கியமான திறமைகளில் ஒன்றாகும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, உங்கள் ஸ்கிரிப்ட் ஒரு முகவர், தயாரிப்பாளர் அல்லது ஸ்டூடியோ நிர்வாகிக்கு நீங்கள் எப்படிப் போகிறீர்கள் என்பதை விட அதிகமாக உள்ளது.
லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் பல பொழுதுபோக்கு தொடர்பான நெட்வொர்க்கிங் நிகழ்வுகள் உள்ளன . ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளராக நீங்கள் பலவற்றில் கலந்து கொள்ளலாம் என்பதால் இது போன்ற எண்ணங்களை நீங்கள் சந்திக்க முடியும். உங்கள் ஸ்கிரிப்ட் உங்கள் அபார்ட்மெண்ட் ஒரு அலமாரியில் உட்கார்ந்து தன்னை விற்க முடியாது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் திரைக்கதை எழுத்தாளர் என்பதை அறிவீர்கள் மற்றும் விற்க ஒரு தயாரிப்பு உங்களிடம் இருக்கிறது.
ஊக்கமான நெட்வொர்க்கிங் மூலம், உங்கள் திரைக்கதை வலது கையில் எடுக்கும் ஒருவரை நீங்கள் இறுதியில் சந்திக்கலாம். இங்கு வெட்கப்பட வேண்டாம். உங்கள் பொருள் மற்றும் உங்கள் திறமைகளில் நம்பிக்கையுடன் இருங்கள் மற்றும் ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளராக உங்களை அடையாளப்படுத்திக்கொள்ளுங்கள்.
திரைக்கதை ஒரு வேடிக்கையான, வெகுமதி, மற்றும் மிகவும் இலாபகரமான வாழ்க்கை. ஆனால் அதை கைப்பற்றுவதற்கு முன்னர் கற்றுக் கொள்ளப்பட வேண்டிய ஒரு கைவினை இது.